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2020艺术类考研考生，除了政治、英语科目的备考，专业课方面的复习是重中之重，公共课的成绩只是一个基础，专业课成绩高，考生才能真正考生理想院校。对于艺术类考研专业的考生，许多考生对于中国美术史的备考感到无助，中国美术史的内容多且杂，需要考生利用一定的方法进行备考。下面是北京文都考研课代表与考生分享的关于中国美术史笔记的内容，供考生参考。

第三章隋唐五代中国美术

隋唐五代的社会文化一唐代人物画(阎立本、吴道子、张萱、周与作品)一隋唐山水画(展子虔、李思训、李昭道的“青绿山水”和王维等人的“水墨山水”)-绘画理论的发展(张彦远《历代名画记》)一隋唐五代的石窟艺术(敦煌壁画与彩塑、龙门石刻)一隋唐五代雕塑(唐昭陵石刻、乾陵石雕、五代王建墓石雕)一水墨山水的发展(荆浩、关同、董源、巨然及作品)一花鸟画的发展("徐黄体异”)一五代人物画(周文矩和顾闳中及作品)一隋唐五代的书法艺术

1、唐代有哪些具有影响的人物画家和作品?按照不同历史阶段试作简要论述。

唐代是中国人物画发展最繁盛的时期，出现了像阎立本、吴道子、张萱、周等杰出的画家，创作出许多优秀的作品。

阎立本的绘画代表初唐美术达到的新水平。阎立本是唐太宗李世民统治集团的重要成员，长期追随唐太宗李世民，曾继兄阎立德为将作大匠、工部尚书，唐高宗总章元年(公元668年)升为右相。阎立本的美术成就主要为绘画创作，唐初政权的建立和强盛，封建政治宣传的需要为阎立本艺术创作提供了众多的重大题材。画家大量绘制适应唐王朝巩固政权需要、歌颂唐帝国的强盛的画作，作品成为初唐政治事业的颂歌。

文献记载阎立本在太宗即位前的武德九年(公元62年)，曾图写《秦府十八学士图》，歌颂李世民任秦王时能礼贤下士：唐太宗即位后，他又多次为太宗画像、描绘重大历史事件。依照汉代绘制《麒麟阁功臣图》和《云台二十八将》的传统。贞观十七年(公元643年)阎立本受命在凌烟阁图绘二十四位开国功臣像，唐太宗亲自为赞，是为著名的《凌烟阁功臣图》。

高宗时他又画《永徽朝臣图》。

今存传为阎立本的作品有《步辇图》、《职贡图》、《历代帝王图》等。《步辇图》以唐太宗派文成公主人藏，与吐蕃赞普松赞干布联姻为背景，选择了唐太宗接见吐蕃迎亲使臣禄东赞的情节加以描绘，画卷塑造唐太宗与禄东赞的肖像，通过面部刻画表露太宗的睿智和禄东赞对他的崇敬之情。画中对不同人物的身份及民族气质有较鲜明的表现，突出描绘人物而省略背景也是这一时期绘画常用的手法。现存《步辇图》可能是北宋时期的摹本，古时对传模移写的技巧颇重视，该图应基本保留了原作的面貌和风韵。

经历初唐百年左右经营，唐王朝进入社会富足和文化高度发展的昌盛期。美术创作水平明显，题材广阔，技巧成熟，风格多样，名手众多。影响最大的人物画家当推后世称为“画圣”的吴道子。

吴道子是我国古代绘画史上罕见的多产画家，一生曾作壁画三百余堵，他丰富奇异的艺术想象，生动的艺术形象，独创的艺术风格吸引了社会群众吴道子以饱满的热情、旺盛的精力、充沛的情感、娴熟的技巧创造大量气势宏伟感情奔放的宗教壁画，人物形象充满了生机和活力。他笔下艺术形象千姿万态，既有一-定的生活基础，又有丰富的想象力和表现力。

吴道子的壁画创作适应当时宗教宣传的需要，一些作 品曲折的反映出现实生活的内容，某种程度流露画家自己的爱憎之情。他画《地狱变相》，为佛教的“阳作阴报”作宣传，地狱里画了披枷戴锁的官僚资族，表明这些为非作歹的豪门贵族生前依仗特权逍遥自在，到“冥间”却逃脱不了最后的审判。据载吴道子作《钟馗捉鬼》，画作采用幻想的方式，成功地塑造出外貌不扬而心地正直善良、疾恶如仇的镇邪捉鬼的神衹形象，反映了人们希图摆脱邪恶势力、与之殊死斗争的强烈愿望。

吴道子的绘画创作风格技巧具有突出的创造。画家发展了魏晋南北朝时代绘画简括的笔墨技巧，运用线描的技巧达到了新的更高的水平，中年以后创造了道劲奔放变化丰富的“莼菜条”，表现物像“高侧深斜，卷格飘带之势”，取得“天衣飞扬，满壁风动”的效果，人称“吴带当风”。为了强调笔墨线条的特殊功能，适当地压缩色彩在画面上的比重，往往“于焦墨痕中，略施微染，自然超出缣素”，创造出突破南北朝以来铁线描施重彩雅致缜丽的风格，展现雄浑奔放墨彩兼备的新画风。吴道子立足中国传统绘画、融合外来作风的线、墨、色结合的新风，正是唐代艺术“以我为主”、“融汇中外”的气度的具体表现。

吴道子还有“只以墨踪为之”的“白画”，是为后世白描画之先声。吴道子为历代画工所崇奉，粉本传流，影响后世。吴道子成为画塑工匠的行业神。吴道子的绘画艺术对中国古代人物画的发展产生了巨大而深远的影响。

反映贵族生活的风俗画在南北朝时代已经出现，唐代描绘仕女生活情态的绘画创作更加发展，出现了许多优秀的画家，代表人物有张萱和周。张萱、周画人物端庄丰厚，表现出唐代贵族社会的审美趣味。

张萱活动于盛唐开元年间(公元713-741年)，擅画妇女婴儿。据载他画贵族妇女“以朱色晕染耳根”，描写环境“为花蹊竹榭点缀皆极妍巧”，说明他对赋色和补景都很注意。现存的几件作品虽然是后代摹本，描绘盛唐时期贵族妇女的生活情态反映出张萱绘画的面貌，画卷充满了欢乐情绪，展现出盛唐时代的精神风貌。

《捣练图》(宋徽宗赵摹)画贵族妇女捣练缝衣。画家没有停留在劳动程序的单纯图解上，而是抓住劳动中流露情绪的细节动作，突出 贵族妇女消遣性劳动的愉快情态。画中的妇女身姿端庄丰厚，色彩柔和鲜艳，捣练的用力、熨练的细心、缝衣的聚精会神的特点都刻画生动感人。《虢国夫人游春图》有宋代摹本流传，描绘唐玄宗宠妃杨玉环的三姊虢国夫人和眷属们的郊游行列。作品整幅不画背景，着力刻画人物从容欢快情绪，装备华丽鞍鞯的骏马踏着轻快的碎步，从骑前导，整个出行队伍装饰得花团锦簇，使人联想到春光明媚的季节，突出了杨家姊妹的奢华骄纵。作品以唐代贵族的日常生活为题材，反映了当时贵族审美趣味成为社会审美的主要取向。

周出身贵族，活跃于唐代后期代宗李豫、德宗李适期间(公元763-804年)，他擅画贵族人物肖像及宗教壁画，尤擅画仕女。周仕女画创作继承和发展了张萱的画风，画仕女具有“衣纹劲简，彩色柔丽”、“以丰厚为体”的特点。画家生活的时代已没有开元时期的盛况，他对上层社会生活较多了解，笔下的贵族妇女已由张萱作品中的欢快享乐人物形象转向精神苦闷空虚，反映生活的深度也较张萱进了一步，反映唐代绘画艺术的新发展。

《挥扇仕女图》通过--组不同身份的宫廷妇女的闲散生活描写揭示她们的精神状态：衣着华丽的贵妃懒散无力地怔怔出神，年长的宫女无心刺绣，树下闲谈的妇女也面带愁容，反映幽禁宫廷里的妇女寂寞无聊的精神状态，寄予了画家对她们遭遇的同情。现藏辽宁博物馆传为周作《簪花仕女图》描绘服饰华丽的贵妇人在庭院闲步赏花、斗狗的休闲状态。画中人物从容悠散但表情平静冷漠。画家用简劲的线描、艳丽的设色成功地表现了肌肤的丰腴和纱衣透体的复杂效果，工笔重彩的绘画技法达到相当高的水平。

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